|
|
|
|
 |
［木の手仕事］ ［竹の手仕事］ ［鉄の手仕事］ ［土と火の手仕事］ ［紙の手仕事］ ［衣・食・住・技トップページへ］ ［房総のむらトップページへ］ ［千葉の県立博物館デジタルミュージアム目次へ］  |
|
 |
||
| 機械力が入る以前、物は人の手で手作りされていました。そのような社会では、商品の市場も狭く、
商品を買う人が生産者、販売者を知っていることが多かったと考えられます。そこでは、商品を買った人の値段、品質についての声が直接、職人へ伝わったことでしょう。その要求に答えられるかどうかで商品の販売数に影響が出るのです。つまり、職人は常に、価格引き下げ、品質上昇への努力と顧客の多様な要求に応えられる技術応用力が必要とされていたのです。 また、技術が必要とされる点として、木、竹、紙、鉄、土などの材料が均質でないことがあげられます。材料が均質であれば、同じ方法で同じ物を作ることができます。しかし、均質でない材料から同じ品質の物を作る場合は、材料の選別、乾燥、加工の仕方など様々な技術が必要となってくるのです。 さらに、職人が多くの儲けを出すには、原料の無駄を出さない、最小限の原料使用で商品を完成させる、道具を壊さず、長期間使用に耐えうる方法で生産を行う、品質の高いものを、早く生産する技術、道具を考案するなどの、原材料、道具についての知識、工夫をすることも必要だったのです。 |
||
|
|
||
 |
 |
| ちょうなで木をはつる | 鑿でホゾを彫る |
 |
 |
| 複雑な継ぎ手 | 継ぎ手 |
|
|
|
 |
|
| 「ようじ」は、歯を掃除する道具として日本に伝わり、江戸時代には、先端をつぶし房にして歯を磨くのに使った「総ようじ」、茶菓子などを取るのに使った「平ようじ」、歯の間のかすなどを取るのに使った「小ようじ」など、様々なものがありました。現在、ようじと言われているものは「小ようじ」のことです。高級なものは「黒文字」の木で作られますが、「小ようじ」より太く、黒文字の皮を残して、草の穂のように作ったものは「穂」ようじ」とも呼ばれます。現在でも、職人が手作りでいろいろな形のものを作っています。 | |
 |
 |
| 楊枝を削る | いろいろな楊枝 |
|
|
||
 |
||
| 薄く削った檜(ひのき)の板(これを片木板(へぎいた)といいます)を曲げて筒型にし、底を板でふさいだものを「曲物(まげもの)」といい、古代から生活用具として広く用いられていました。 作り方は、檜の板を薄く削り、曲げる場所には縦の切れ目を入れて曲げやすくします。重ね合わせの部分には、縦の切れ目を入れ、樺皮、山桜の皮で綴っていきます。底板は樺皮でとめる方法と、木釘で留める方法があります。 |
||
 |
||
 |
 |
|
| 桶には「曲物(まげもの)桶」と「結(ゆい)桶」とがあります。「曲物桶」は薄く割った片木(へぎ)を円筒形に巻、合わせ目を樺皮、桜皮などで縫い合わせ、底をつけたもので、中世頃までは、液体やその他のもの入れとして普及していました。結桶は、鉈で割った長方形の側板を円筒形に並べ、竹の「たが」で締めたものです。鎌倉時代頃から作られ始め、室町期には広く普及していきました。桶は、現在のような、、ガラス、プラスチックなどがない時代には、多くの液体を入れておくには欠かせない道具でした。製作には、できあがったとき丸くなるように削る技術、水が漏れないように削り、組み合わせる技術など高度な技術が必要です。側板の丸みを出して削るには、刃が曲線になった鉈や銑(せん)と呼ばれる道具や、底が丸い鉋など、独特の道具が必要でした。 樽は、初め酒などの液体を注ぐための道具で、鎌倉時代頃には木をくりぬいて、胴に注ぎ口をつけた「太鼓樽」が使われていました。鎌倉時代末に、結桶に蓋をつけた「結樽」が使われるようになりました。密閉性の高い結樽は液体の輸送道具となり、酒、醤油、酢、味噌、油、漆、柿渋などが樽に詰められ大量に輸送されました。空樽も再利用され、江戸には空樽問屋が多くあったほどでした。 |
||
 |
 |
|
| 銑で樽の上を削るを削る | ガワイタを切る | |
|
|
||
 |
||
| 浮世絵は、非常に細密な絵を、木版の多色摺によって印刷する技術です。そのため、非常に高度な技術が必要とされます。浮世絵を彫る版木は、山桜の木を板屋が表面をなめらかに鉋で削ります。これを彫師が彫るのですが、まず「小刀」を残す部分の周囲に入れ、その周囲を僅かに残し「丸鑿(まるのみ)」で削っていきます。次に、いらない部分を平鑿で削り取り、最後に、「相透(あいすき)」で小刀を入れた下の部分を切り取っていきます | ||
 |
||
| 版木彫師の使う鑿－左から｢小刀(こがたな)」「相透(あいすき)(小)」「相透(あいすき)(大)」「丸鑿(のみ)(小)」「丸鑿(のみ)(大)」「平鑿(ひらのみ)(小)」「平鑿(ひらのみ)(大)」 | ||
| ページトップへ | ||
 |
| 弓矢は、飛び道具としては投げ槍についで発明されたもので、非常に長い歴史を持っています。矢は戦場での必需品として、正確さ、丈夫さを要求されるものであったと共に、儀礼に使用される場合は、美しさも要求されました。 矢の製作は、まず矢竹を３～４か月間、風雨にさらしてあく抜きをし、皮をむきます。その後注文の長さに切りそろえ、曲がりを炭火であぶりながら矯正します。節を削り、芽の残りを取ります。火入れのときに割れないようにするため、中央部の節だけを残し上下の節を抜きます。矢の最上部に弦をかけるための溝である筈を彫ります。羽根付けを行い、鏃(やじり)をつけます。 |
||
 |
 |
|
| 竹を温める（荒矯め・火入れ） | 竹の節を転がしながら削る | |
| ページトップへ | ||
 |
|
|
|
|
|
|
|
| 鉄を熱して、刃物を作成したり、鋼をつけたりする技術は、古代から非常に難しい技術として人々に認識されていました。古代末期には職人として鍛冶が成長していきました。そのような鍛冶の中で専業化が進み、刀を専門に打つ刀鍛冶が生まれ、中世になると農具を生産する農具鍛冶、鉄砲鍛冶、近世になると包丁鍛冶というように分化していきました。 | |
|
|
|
| 硬い鉄に、熱を加えたり、冷やしたり、叩いたり、磨いたりして、形を自在にあやつり、硬さをも調整していく技術を持っているのが「鍛冶屋」の職人です。複雑な形をし、微妙なすりあわせでラシャ布を切る鋏を、鉄の板からハンマーなどで作り出していきます。その工程を見てみましょう。 | |
 |
 |
| ①親指の輪ごしらえ－親指を入れる穴を作る | ②下指の輪ごしらえ－人指し指から小指までを入れる穴を作る |
 |
 |
| ③刃先の部分に刃金（鋼－はがね）をのせる | ④鉄を熱し、叩いて刃金をつける |
 |
 |
| ⑤穂延べ（ほのべ）－刃金をつけた後、鋏の形に伸ばす | ⑥首まげ－下指部分がつかみやすいように鋏の形にまげる |
 |
 |
| ⑦荒仕上げ－やすりで磨き、全体の金槌の跡を取る | ⑧目打ちで、ネジを通す穴の印をつける |
 |
 |
| ⑨ドリルでネジを通す穴をあける |
⑩熱した鋏を水に入れ、焼き入れをする |
 |
 |
| ⑪焼きもどし－叩いて焼き入れで生じたひずみを取る | ⑫焼き研ぎ－刃のすりあわせを整え、更に刃を布やヤスリで研ぐ |
 |
 |
| ⑬刃ひき－仕上げに刃を研ぐ | ⑭完成した鋏 |
| ページトップへ | |
 |
|
| 粘土で形を作り、高温で焼き固め、容器などを造る技術は、日本では１万数千年前から行われてきました。粘土などで形を作る場合、回転するろくろを使用したり、ろくろを使わない方法では、粘土の固まり中央にくぼみを造り、周囲の壁を薄くしていく「手捏ね」、粘土の紐や帯を輪積みにしたり、巻き上げたりしていく「紐作り」、粘土を型に押しつけて形を作る「型作り」などがあります。これを乾かして、粘土に含まれている水分を乾燥させます。窯で焼き温度が450度～700度程度になると粘土の中の結晶水が放出され、硬い土器となります。600度～800度で焼いた土器は叩いても低い音しかしませんが、1000度以上の高温で焼いた土器は叩くと高い音がします。焼く際に酸素を十分に与えると、粘土の中の鉄分が酸素と反応して赤く明るい色に仕上がり、酸素が不足するとくすんだ色になります。 | |
 |
 |
|
|
|
| 粘土を水でこねて形をつくり、乾燥させてから、600度～800度程度の熱で焼いたものを土器と呼んでいます。土器には細かな穴が無数にあるため、水などを入れるとにじみ出して来るという性質を持っています。 | |
 |
 |
|
|
|
| 生地の焼き方が中程度で、釉薬を施したものを陶器と呼んでいます。磁器に近いものもあり明確な区別は難しいですが、磁器に比べて透明性が少なく、強度が劣り、叩くと濁った音がするのが特徴です。日本では益子焼、志野焼、萩焼などがこれに当たります。 | |
 |
 |
|
|
|
| 陶土、石英、長石などの素地で形を作り、釉薬(うわぐすり)をかけて、1000度～1500度の高温で焼くと、素地のガラス質が変化して半透明の焼き物ができます。硬く吸湿性がほとんどなく、叩くと高い音がします。日本のものでは、有田焼、九谷焼、瀬戸焼などがこれにあたります。 | |
 |
 |
|
|
|
| 土器と同じように、粘土を水でこねて、乾燥させてから、1000度～1300度程度の高温で焼き上げたものを、石のように硬く焼きしめた器の意味で炻器(せっき)と呼んでいます。土器と違って小さな穴が少なく、水を入れてもしみ出してきたりしません。また、色が付いていることで、磁器とも区別します。日本の焼き物では、備前(びぜん)焼、信楽(しがらき)焼などがこれにあたります。 | |
 |
 |
|
|
|
| 素焼きの陶磁器にかけるガラス質の溶液のことを言います。これをかけて焼くと表面にガラス質の薄い膜ができ、水分を通さない、表面が滑らかになり汚れにくくなる、強度があがる、美しくなるなどの効果があります。釉薬を初めて作り出したのはエジプト、中国などで、この技術が世界に広まっていきました。日本では、燃料の薪の灰が土と溶け合ってガラス状になった自然釉や唐三彩を源とする銅による釉薬が７～８世紀頃から使われていました。 | |
| いろいろな釉薬 | |
 |
 |
| 伊羅保（いらぼ）釉－焼くと、むらのある黄色になります | るりなまこ釉－焼くと、黒味がかかった青色になります |
 |
 |
| 白釉－焼くと、白くなります | 木灰透明釉－焼くと、黄色かかった透明色になります |
 |
|
| うずらマット釉－焼くと、鶉の卵のような、薄いベージュ色に、茶色の斑点がでます。 | |
|
|
|
| 瓦を焼く技術は中国、朝鮮半島を経て日本に伝えられました。古くは瓦の製作は粘土で円筒を作り、それを２つに割って丸瓦を、３～４つに割って平瓦にしていました。平瓦は他にも湾曲した台の上で作る方法がありました。瓦は古代、中世においては寺社、公家、武家などのものでした。一般の民家に使用されるようになるのは、近世に入って浅瓦が考案されて以後のことになります。 | |
 |
|
| ページトップへ |
 |
| 古くから紙の原料として使われていたのが麻や楮(こうぞ)と呼ばれる植物です。しかし、麻紙は入手が困難で、処理がしにくく、且つ紙肌が粗いということで平安時代の末には使われなくなりました。一方楮は種類も多く、栽培が容易で処理が簡単、そのうえ紙質が優美であることから、紙の主原料となっています。そのほか雁皮(がんぴ)、三椏(みつまた)なども使われました。 楮を例に、原料の加工方法を見てみると、収穫－蒸す－黒皮をむく－黒皮・ナゼ皮を削る－煮熟－水に晒す－ゴミを取る－叩いて分解する－漉く－乾燥するという工程で大変な手間がかかります。 日本の漉き方である「流し漉き」は漉槽の紙料を簀桁ですくい、桁のなかで上下左右に揺り流し、紙料を捨てることで紙の層を作る漉き方です。「初水」、「調子」、「捨て水」を繰り返すことで、薄くて綺麗な紙を漉くことができます。そのため、沈みやすく、固まりやすい紙料を均等に分散させ、浮かせるために「ネリ」と呼ばれる植物粘液が必要となります。ネリにはトロロアオイなどが使われます。 |
||||||
 |
 |
|||||
| ①刈り取ってきた楮を蒸す | ②楮の皮をはがす | |||||
 |
 |
|||||
| ③楮を煮る | ④煮た楮をたたいて分解する | |||||
|
|
||||||
 |
||||||
| 張り子とは、木で作った型に和紙を何重にも貼りつけ、よく乾かします。その後、紙の一部を切り取り、木型を取り出し、切った所を和紙で貼りなおします。その上に彩色をして仕上げます。江戸時代には京都、江戸で人形、鳥獣の張り子が作られ、次第に全国に広まり、それぞれの地方色豊かな張り子が作られるようになりました。 房総地方の張り子は、明治後期から、群馬県、埼玉県の技術を学んで「だるま」を中心に製作されるようになり、昭和初期には、十数人の張り子職人がいたそうです。 |
||||||
 |
||||||
| 張り子作りの工程 右から、張り子の木型、木型に和紙を貼ったもの、背を割り木型を取り出したもの、胡粉を塗ったもの、色付けしたもの。 |
||||||
|
|
||||||
| 余り知られていないことですが、近世の社会では、紙の着物が存在しました。和紙に柿渋などを塗って揉んで柔らかくした「紙子(かみこ)」と、紙で糸を作り、織った布である「紙布(しふ)」です。紙布は湿気をよく吸い、しかも丈夫ですから漁師の方の上着などによく使われました。もちろん、洗濯することも出来ました。 紙布の作り方は、和紙に簾状に細く切れ目を入れ、一晩湿り気を与え、揉むようにして糸にしていきます。それを一本の糸にして、撚りをかけて紙の糸ができます。この糸を布を織るときと同じように機にかけ、紙布を織っていきます。 |
||||||
 |
 |
|||||
| ２ｍｍ幅に切れ目を入れた和紙 | 切れ目を入れた和紙を湿らせ、揉んだもの | |||||
|
|
||||||
| 中国では竹、木の札、絹布などが文字を記録する材料として、使用されていましたが、紙が発明されて以来、様々な形の本が作られるようになりました。軸に長い紙を巻いた巻子本、長い紙を縦に細長く折り畳んだ折本。折本の背の部分を糊付けした旋風葉、紙を二つ折りにして重ね、折り目の部分を糊付けした粘葉装等が考案されました。さらに糸で綴じる線装本が発明され、四つ目綴じ、康煕綴じ、亀甲綴じ、麻の葉綴じ、列帖装、大和綴じ、大福帳等の綴じ方が考案されました。 また、本を保護し、散逸を防ぎ、重ねて保管するために「帙」が考え出されました。最初、二枚の板に紐を通し本を挟んでいましたが、徐々に丸帙(無双帙)、四方帙、箱帙などが作られるようになりました。ボール紙がまだ無かった時代であり、和紙を膠で何枚張り合わせて芯材を作らなければならないため、大変贅沢なものでした。 |
||||||
 |
 |
 |
||||
| 四つ目綴じ | 康煕綴じ | 麻の葉綴じ | ||||
 |
 |
|||||
| 亀甲綴じ | 大和綴じ | |||||
|
|
||||||
 |
||||||
| 板に文字、絵などを浮き彫りにし、その上に紙をのせ大量に印刷する技術は、古代では経本などに使用されていましたが、江戸時代の浮世絵に代表される多色摺りの技術はその到達点と言っていいでしょう。浮世絵は数十回同じ紙に色を重ねていくため、丈夫な越前和紙に礬水(どうさ)を引いたものを使います。礬水とは膠(にかわ)と明礬(みょうばん)を水に混ぜたもので、紙が丈夫になるとともに、絵の具のにじみを防止することが出来ます。版木の上に絵の具を置き、その上に礬水引きの和紙を置いて、馬楝でこすります。馬楝の中は竹皮を撚った縄が渦巻き状に巻いてあり、これが竹皮で包まれています。摺師は摺れ方の異なる何種類もの馬楝を使い分けて仕事をしました | ||||||
| ページトップへ | ||||||
| 房総のむらトップページへ | 千葉の県立博物館デジタルミュージアム目次へ | 衣・食・住・技トップページへ |
